LISTEN THE RADIO! PASION PROGRESIVA RADIO!!

ACTUALMENTE TRANSMISION DE PRUEBA: http://progrerock.listen2myradio.com

El otro Zappa


Riccardo Zappa no tiene ningun parentezco con el gran Frank, pero indudablemente que tiene un talento increible. Riccardo es originario de Forli (Italia) y ampliamente reconocido como el mejor guitarrista acústico de dicho país. Creó, con delicadeza y precisión, una elegante fusión entre la música clásica y la moderna como pocos lo lograron en Italia. Su música es de hecho muy singular y se puede catalogar, porque no, como prog italiano. Su primer trabajo, "Auhlela & Zappa" fue grabado en 1974 como un dúo, acompañado por Klaus Auhlela en las letras y voces. Después de tres años de silencio comenzó su carrera en solitario con el álbum "Celestion" (1977), donde la combinación entre lo clásico con guitarras acústicas y lo moderno con variados instrumentos electrónicos lograron su merecido reconocimiento. Al día de hoy, dicho album, es es considerado como su mejor obra. En 1978 editó "Chatka", en un tono muy similar. Dicho album pronto se hizo muy popular en Italia, y sigue siendo uno de los álbumes instrumentales de mayor éxito, con uno de los experimentos de "tapping" en una guitarra acústica. Estos dos discos como solista fueron registrados en la propia casa Zappa '-estudio de grabación, llamado "La Cámara incantata" (The Enchanted Chamber).
En 1980 editó "Trasparenze" donde se unió con Pietro Pellegrini (ALPHATAURUS) en sintetizadores y teclados. En los años 90 comenzó a escribir composiciones para el bajo, la mandolina y el arpa y aparentemente no editó ningún album. Un gran guitarrista que vale la pena el esfuerzo de conseguir algunas de las obras que mencioné anteriormente.

Madurandación interesante


Jaga Jazzist es una banda noruega que promediando los noventa se formó para hacer un álbum que combinara su amplia gama de influencias, pero la principalmente la del jazz y la música electrónica. El resultado de eso fue su primer álbum "Grete Stitz" en 1996. Dicho álbum fue practicamente experimental, tal es así que es practicamente inconseguible y por otra parte en ese momento eran un grupo de adolescentes porque promediaban todos los catorce años de edad. Con el correr del tiempo fueron perfeccionandose y ganando experiencia hasta que reaparecieron en el 2001 con su álbum, "A Livingroom Hush", y justamente a partir de dicho álbum se les nota la madurez justa como para comenzar una carrera prometedora. Fue también cuando llegaron a ser reconocidos y emprendieron por primera vez una gira fuera de su propio país. En 2003 lanzaron su segundo album, "The Stix", donde experimentan algo mas un sonido electrónico y se inclinan tambien hacia el rock. Su tercer album, "What We Must" es a nuestro entender lo mejor de la banda donde siguen con la tendencia jazzera pero experimentando otros géneros como el electrónico y el rock que ya nos habían anticipado en su segundo album. Después de que la banda realizó una gira en los EE.UU. y Canadá, la banda grabó su último disco "One-Armed Bandit" de reciente edición donde muestran que siguen en la misma línea de los albumes anteriores. Jaga Jazzist es un grupo que ofrece jazz, musica electronica, rock progresivo, psicodelia, hip-hop y rock alternativo y en sus composiciones predominan mucho los instrumentos de viento. La verdad, no es para desperdiciar, son muy buenos.

Inspirados en Zappa


X-legged sally es una banda belga que, como el título lo dice, tiene una fuerte influencia del genial guitarrista norteamericano. Son excesivamente virtuosos, cada uno en lo suyo y ofrecen una exquisita variedad de estilos como el jazz/rock fusion, funky, progresivo experimental. Su principal figura es Pierre Vervloesem quien también posee una carrera como solista, pero tambien se destacan Pedro Vermeersh (vientos) y Vandenberghe (teclados). Hay quienes piensan que las comparaciones son odiosas y que de alguna manera Zappa hay uno solo, pero mas allá de que nosotros también reconocemos el talento del Gran Frank, no podemos dejar de recomendar esta banda, porque mas allá de las similitudes los XLS muestran talento que no es poca cosa. Hace bastante tiempo que se llamaron a silencio, para ser mas exactos unos diez años, pero en ésto de la música siempre quedan como recuerdo los álbumes y les puedo asegurar que lo que hicieron estos belgas en la decada del noventa es impresionante, son cinco álbumes de estudio y uno en vivo que editaron entre 1991 y 1997. Se los describo a continuación para que todos aquellos interesados traten de encontrar sus rastros. "Slow-Up" de 1991, "Killed By Charity" de 1993, "Eggs And Ashes" de 1994, "The Land Of The Giant Dwarfs" de 1996 (el mejor de todos para mi gusto), "Bereft Of A Blissful Union" de 1997 y el álbum en vivo "Fired" de 1996. Imperdibles.

Jazz Rock/Fusion por excelencia


Grande en lo suyo y además de eso se destacó en el ámbito académico como profesor de música siendo el profesor más joven de la historia en la Universidad de Miami con tan solo 18 años de edad. Compartió escenario y estudios de grabación con músicos de la calidad y tan diversos como Steve Reich, Ornette Coleman, Herbie Hancock, John Scofield, Jim Hall, Milton Nascimento, Pedro Aznar (quien lo acompaña en el video) o David Bowie. Su extensa trayectoria incluye gran cantidad de joyas discograficas que en definitiva si nos inclinaríamos por algún disco, terminaríamos siendo injustos con los demas. Y si me obligarían a elegir un par de discos, compraría sin dudar "The Way Up" del 2005 o "Imaginary Day" de 1997, pero como dije antes, la discografía completa es un deleite para los oídos, una abrumadora y contínua fabrica de sonidos de Jazz Rock/Fusion, un despliegue formidable de talento, uno de los grandes guitarristas de Jazz contemporáneo.

Popular, pero sin dejar de ser progresivos


Se puede considerar a MANFRED MANN'S EARTH BAND como una banda que mas allá de sus exitos que lo catalogaron como un grupo popular, también hay que destacar sus arreglos progresivos principalmente en los teclados de Manfred Mann y en la guitarra de Mick Rogers. Su discografía abarca unos quince albumes de estudio entre los cuales se destacan "Messin'", un disco tal vez opacado por ser el antecesor del genial "Solar Fire", pero que merece ser considerado. Y si de "Solar Fire" hablamos, tenemos que decir que se trata del mejor álbum de la banda, un disco que muestra pasajes de rock progresivo pesados y oscuro con algunas tendencias al rock clásico con canciones de facil "enganche", es decir pegadizas, fieles a lo "popular" de la banda pero con ese toque progresivo que los caracteriza. El resto de la discografia se completa con albumes en el mismo nivel de "Messin", tal vez para algunos no muy interesantes como "Solar Fire", pero a nuestro entender no deben ser despreciados. Una muy buena banda, popular en su época de explendor, pero sin dejar de mostrar sonidos de rock progresivos que a nosotros nos interesan.

De "My Generation" formidable


Una de las bandas de rock and roll mas influyentes de todos los tiempos. The Who se formó en 1964, cuando el baterista Keith Moon dejó el Beachcombers y se unió a The Detours junto con Roger Daltrey, el guitarrista Pete Townshend, y el bajista John Entwistle. Transitaron una época en la que The Beatles estaban en el centro de la escena, pero comenzaban a convertirse en una mas que interesante alternativa y obviamente que terminaron lograndolo, ya que con su álbum debut "My Generation", alcanzaron el éxito en Inglaterra y el reconocimiento merecido. Luego siguió una aplanadora de albumes geniales como "A Quick One", "The Who Sell Out", "Tommy", "Who's Next", "Quadrophenia", "By Numbers", "Who Are You", "Face Dances", "It's Hard" y el último de estudio editado en el 2006 "Endless Wire".
De todos los mencionados, "Quadrophenia" es a mi entender una maravilla, casi imprescindible para cualquier oído. A mi entender ocupa entre los principales álbumes con los cuales crecí y sé que muchos de los que nos visitan opinarán lo mismo.

Para prepararnos a recibir su gira Sudamericana


Tony Levin Stick Men se presentará en Marzo en Argentina, mas precisamente en Córdoba, Rosario y cerrará su gira con un show el 12 en el ND Ateneo. Anteriormente tocará en Chile el 5 de marzo, en Montevideo Uruguay y cerrará el 14 de Marzo en Caracas Venezuela. Acompañado por Pat Mastelotto y Michael Bernier, seguramente nos ofreceran unos shows impecables como a los que nos tiene acostumbrados. De su ultimo trabajo de estudio "Stick Man", que podemos decir?, simplemente que es un album brillante como todos los que completan su discografía, comenzando por "World Diary" y siguiendo por "Waters of Eden", "Pieces of The Sun" y "Resonator", sin olvidarnos de su álbum en vivo "Double Espresso". Un genial bajista, explendido responsable de hacer conocer a varios un instrumento como el Chapman Stick y en cuanto a sus acompañantes, Pat Mastelotto ofrece su técnica maravillosa como lo viene haciendo desde sus épocas de Mr. Mister y King Crimson, y por último Michael Bernier que seguramente hará dupla con Tony ejecutando también el Chapman Stick. En síntesis, un concierto para no perderse, una banda para sorprenderse.

Idas y vueltas


Jadis se formó en 1986 con el padrinazgo de Steve Rothery de Marillion en la producción. Será por ello que su estilo se asemeja bastante a la mítica banda de Rothery, Hogart y compañía. Jadis está formado por Gary Chandler (voz, guitarra eléctrica), aunque en general toda la banda forma parte en las voces. Otros miembros originales fueron Trevor Dawkins (bajo), Pete Salmón (teclados) y Paul Alwin (batería), quien fue reemplazado por Mark Ley en julio de 1988. Más tarde, los miembros fueron Martin Orford (teclados), John Jowitt (bajo) y Steve Christey (batería). En la década de 1990, Orford y Jowitt dejaron la banda por un tiempo y fueron reemplazados por Mike Torr (teclados) y Steve Hunt (bajo), pero regresaron en 2000. Poco después, a principios de 2006, Orford dejó la banda por segunda vez debido a diferencias musicales y fue reemplazado por el pianista italiano de sesiones Giulio Risi. A finales de 2006, Jowitt también dejó la banda otra vez, y fue reemplazado por Andy Marlow, otro músico de sesión para algunos conciertos en vivo. A pesar de tantas idas y vueltas de sus integrantes, Jadis editó unos seis álbumes muy buenos, como su primer trabajo "More Than Meets the Eye", allá por el 92 y su último trabajo en estudio "Photoplay", que a pesar de ser del 2006, la banda aún sigue trabajando y anunciaron para el 2010. Un neoprogresivo interesante, en la línea de Marillion, IQ, Pendragon y Arena entre otras.

Para no desperdiciar


TINYFISH, es una banda del sur de Londres formada por la pasión que une a una amistad de años de sus interpretes que conjugan a la perfección la pasión que tienen en común por el rock y mucha química en común para lograr temas progresivos muy interesantes con un estilo y un concepto grupal de gran alcance. Para decirlo de alguna manera, TINYFISH es una banda de un estilo progresivo moderna, con una música que, en sí mismo, no cuesta para nada asimilarla desde el comienzo ya que sus melodías son facilmente reconocibles.
La banda, en sus orígenes, se compone de Simon Godfrey, un talentoso compositor, cantante e ingeniero de música, también tocando la guitarra y la batería en el álbum y durante las sesiones. Jim Sanders también toca la guitarra y voz, y el gran hacedor melódico de la banda. Robert Ramsay vendría a ser el manager de la banda y tiene a su cargo la composición de las letras de los temas, Paul Worwood es un bajista con reputación suficiente como para poner la lógica, el sentido y el ritmo personal en lo que hace y León Camfield en la batería. Poseen una larga experiencia en compartir escenarios con bandas como IQ, GALAHAD, MENTAUR y GEOFF MANN.
Su discografía abarca solamente dos albumes de estudio, el primero del 2006 cuyo nombre es el homónimo de la banda y en el 2009 editaron "Curious Things". Ambos trabajos son muy buenos y vale la pena tenerlos en cuenta. Por último, recientemente editaron un DVD llamado "One Night On Fire" que los muestra en un recital ofrecido en Polonia, su puesta en escena, el sonido y su calidad de imagen es digno de apreciar, para no desperdiciarlo.

Un interesante conflicto


Final Conflict es una de las bandas neo progresivas mas representativas del Reino Unido. Formada a comienzo de la década de los noventa, la banda muestra un rock progresivo muy influenciado por bandas como Marillion, Génesis, Pink Floyd y Rush para dar algunos ejemplos. Su música resulta pretende agregarle algo de psicodelia y hard a sus melodias formando un coctel muy interesante donde se destaca, ademas de la voz de Brian Donkin, los cambios de ritmo muy bien logrados y en los momentos justos. Su discografía consta apenas de cinco albumes de estudio como "Redress The Balance", "Quest", "Stand Up", "Hindsight" y "Simple", para luego editar el album en vivo "Another Moment in Time - Live In Poland" en sus dos versiones (CD y DVD). Como para recomendar podemos citar el albun "Stand Up", pero tratandose de una discografía tan escasa, la verdad es que vale la pena hacer el esfuerzo y tratar de conseguir todos los albumes editados, es para recomendar y creanme, no van a sentirse defraudados. Una muy buena banda.